Česká textilní výtvarnice se účastní oceňovaného projektu Red Dress

Za posledních 12 let procestovaly kousky červených šatů 28 zemí světa, kde je vyšívalo 239 žen a pět mužů. Výstavy a galerie, kde byly šaty vystaveny, přidali návštěvníci také o další drobné výšivky. Kirstie Macleod popisuje, jak vypadají hotové šaty s miliony stehů:

„Je z bordó dvojitého hedvábí, které jsem sehnal v Paříži, a celková váha je překvapivě nízká v porovnání s tím, jak to na mě působí. Ve skutečnosti má 6,3 kila, ale přijde mi o dost těžší. Je tam tříkilogramový kus vyrobený v Indii a další v Saúdské Arábii. Saudská Arábie, která je neuvěřitelně těžká a obsahuje spoustu kovové práce.“

„Když se podívám na červené šaty, není to jen krásné umělecké dílo, je to symbol komunikace a sdílení.“

Blanca Kulková

Kirsty MacLeod, jejíž umělecká díla jsou již dlouho zakořeněna v textilu, říká, že s nápadem na projekt přišla v roce 2009, kdy pracovala jako instalační umělec v Londýně:

„Udělal jsem několik velkých instalací v několika velkých galeriích v Londýně a Art Dubai viděl jednu z nich. Zavolali mi a řekli mi, že mě chtějí pověřit vytvořením nového díla s finanční podporou od British Council.“

„Byl to opravdu velký problém, protože jak všichni umělci vědí, je opravdu těžké získat rozpočty. Takže jsem si doslova pomyslel: O jakém podnikání sním? A na místě jsem si nakreslil na kapesník a bylo to červené šaty.“

Kirstie Macleod říká, že inspiraci pro projekt Red Dress hledala především ve svém dětství, které strávila v mnoha různých zemích světa:

„Narodil jsem se ve Venezuele, ale žil jsem také v Nigérii, Japonsku, na Barbadosu a v Nizozemsku, takže moje výchova byla multikulturní a vždy mě fascinovaly různé kultury a identity.

„Chtěl jsem jen vytvořit dílo, které by spojilo co nejvíce různých identit z co největšího počtu různých kultur bez jakýchkoli předsudků, hranic nebo hranic, které by jej zpřístupnily všem.

„Vytvořit firmu bylo v podstatě hezké a ukázat, co je možné, když se sejdeme. Nevěděl jsem, jestli to bude fungovat, jestli to lidi bude zajímat, jak dlouho to vydrží. O 12 a půl roku později jsou šaty takové je, což je opravdu úžasné.“

Jakmile Kirstie Macleodová přišla s nápadem, zavolala na sociální sítě, oslovila umělce a vyšívačky z celého světa a zeptala se, zda mají zájem se na projektu podílet. Zahájení projektu chvíli trvalo, ale jak se informace šířily, zapojilo se stále více lidí:

„Většina výšivek je profesionálních, ale na šatech je také spousta výšivek, které nejsou. Existuje dokonce několik malých výšivek, které dělal můj syn, když mu bylo šest let, a poměrně dost výšivek je vůbec poprvé. Ale všechny velké zakázky byly vytvořeny před Profesionálními modelkami nebo umělci.

„Chtěl jsem jen vytvořit dílo, které by spojilo co nejvíce různých identit z co nejvíce různých kultur.“

Kirsty MacLeodová

V první fázi projektu Macleod rozešle panely plátna poštou, a kdykoli jsou dokončeny, umělci je pošlou zpět. Zbytek výšivek doplnila více než stovka účastníků na různých výstavách a místech.

Umělci dostali svobodu zvolit si formu své výšivky. Jediným úkolem, který dostali, bylo vytvořit něco, co vyjadřovalo prvek jejich identity a naznačovalo kulturu, ke které patřili:

„Někteří řemeslníci se opravdu rozhodli vytvořit velmi tradiční díla, která si jejich rodiny nebo města předávaly stovky let. Například v Mexiku to dělala většina řemeslníků.“

„Jiní se rozhodli udělat svou práci osobnější a bylo to opravdu sdílení jejich vlastních zkušeností a toho, čím si prošli. Nebylo to o technické dovednosti vyšívání, bylo to spíše o sdělení.“

„Také jsem je požádal, aby použili vlastní přízi, která tomu také dodává určitou kvalitu, protože ten kontrast získáte po celých šatech – různé tóny, různé textury, různé barvy.“

Mezi nejvýraznější výšivky patří ty, které vytvořily uprchlice z Palestiny nebo oběti války z Rwandy, Kosova a Konga, stejně jako barevné a živé výšivky vytvořené ženami z Jižní Ameriky nebo jemnými vyšívacími studii z Indie a Saúdské Arábie. Kirstie Macleod také vyzdvihuje výšivku české vyšívačky Blanky Kolkové:

„Blanca výšivka z České republiky je krásná a spojuje celý projekt dohromady. Napsala slovo Sisterství nebo Sisterhood. Viděla šaty a řekla: ‚Ach můj bože, to je projekt bratrství. Moc ráda to píšu na šatech. Je to, co to je, a myslím, že to trochu dělá v celém projektu.

Blanka Kolková, česká výtvarnice, která se na červených šatech podílela vlastní výšivkou, pochází z jižních Čech, ale posledních sedm let strávila v britském městě Glastonbury, kde vedla workshopy v místní ZigZag, bývalé továrně na ovčí kůže na okraj města, které se změnilo na komunitní centrum:

„Miluji práci s nití, pletu a háčkuji, ale také ráda vyrábím oblečení. Ale protože oblečení je celosvětově nadprodukce, rozhodla jsem se je důsledně vyrábět z použité látky, abych jim dala nový život a poslala je lidem, aby je znovu nosili.

„Vedle továrny Zig Zag je další část budovy, která byla nedávno zrekonstruována a přeměněna na komunitní dům, a bylo mi nabídnuto, abych tam zřídil komunitní textilní dílnu.

„Je to teprve na začátku. Jmenuje se Fabric of Life a dal jsem dohromady tým deseti textilních výtvarníků, kteří mají zájem být toho součástí a chceme z toho udělat komunitní centrum látek. Tak doufám, že jednoho dne stane se obrovským látkovým stadionem.“

Blanca říká, že se poprvé dozvěděla o projektu Red Dress Project během Somerset Arts Week v září 2019:

„Potkal jsem dívku z Glastonbury a mluvili jsme o mé práci v textilu a ona řekla: ‚Slyšeli jste o projektu Red Dress? Nedávno ho navrhovala a ukázala mi jeho obrázek a já jsem si pomyslel: Ach můj bože, to je úžasné. Prostě jsem tomu nemohl uvěřit.’“

Blanca Kulková říká, že když viděla fotografii šatů, které byly v té době téměř hotové, byla ohromena krásnými výšivkami, ale také byla ohromena celou myšlenkou projektu:

„Je to pro mě symbol čistého bratrství, spojení žen z celého světa, propojení různých ras, národností, prostředí a kultur a také propojení jednotlivých životních příběhů, ve všech možných barvách a v tisících tisících. stehů vyrobených rukama stovek žen.

„Když se podívám na červené šaty, není to jen krásné umělecké dílo, nejsou to jen šaty, myslím, že je to symbol komunikace a sdílení. Je to také asociace ve jménu laskavosti, protože si myslím, že je to velmi těžké.“ vyšívat a hněvat se. Abyste něco takového udělali, musíte být klidní a laskaví. A myslím, že je to všechno v něm, v červených šatech.“

Asi týden poté, co se dozvěděla o červených šatech, byla Blanca Kulková pozvána, aby se zúčastnila projektu a přidala vlastní výšivku inspirovanou tradičními českými a slovenskými kroji:

„Když jsem zjistila, že toho budu součástí, chystala jsem se strávit Vánoce v Čechách, tak jsem přišla domů, vygooglila a půjčila si od kamarádek knížky o tradičních českých a slovanských technikách vyšívání.

Myslím, že jsem vytvořil směs různých zdrojů a pokusil se vybrat barvy, které vypadají dobře na červeném pozadí.“

Nádherná výšivka Blancy Kulkové byla jedním z posledních kousků, které byly přidány k úžasným červeným šatům, které byly od té doby vystaveny v mnoha galeriích a muzeích po celém světě, včetně Paříže, Londýna, Mexico City nebo Dubaje.

Snem Kirstie Macleod do budoucna je přivézt rudé šaty do zemí všech umělců, kteří je pomohli vytvořit, a vystavit je spolu s vlastní tvorbou na místě, které si sami zvolí, včetně České republiky.